真正的序幕

陈星旭在身边的那一天，仿佛被按下了快进键。他低调地待在片场等她收工，没有闪光灯，没有镜头，只有彼此依偎的体温和低声的絮语，简单却珍贵得像偷来的时光。

然而，剧组的拍摄计划不会为任何人停留。天渐黑，陈星旭必须赶往机场，奔赴下一个工作。徐婧珞那晚恰好有场重要的日落戏要拍，导演要求捕捉天光沉寂前最微妙的那几分钟。她穿着单薄的戏服，站在清晨凛冽的寒风中，远远望着陈星旭的车消失在蜿蜒的山路尽头，甚至连挥手道别的时间都腾不出来。

那一刻，一种难以言喻的酸楚和孤独感攫住了她。或许是在这个偏远的西南小镇待了太久，浸淫在《春日迟迟》这部充满人文关怀和命运无常基调的文艺片里太久，徐婧珞觉得自己好像真的染上了一点“文青病”。她看着灰蓝色的天际线，心里涌起一阵矫情的悲伤：网络上是《人间烟火》遗留的黑粉依旧孜孜不倦地攻击着她的一言一行，让她在虚拟世界里不敢轻易说话、不敢随意表露情绪；现实里，好不容易盼来的、能给予她真实温暖和支撑的爱人，却不得不匆匆离别，各自奔赴前程。

她感觉自己像一叶浮萍，在名利场的惊涛骇浪和内心寻求安稳的渴望之间，无依地飘荡。

“婧珞！准备一下，补拍林晚在河边沉思的那个镜头，情绪要再收一点，带点茫然！”许安华导演的声音透过喇叭传来，打断了她的思绪。

徐婧珞猛地回过神，深吸了一口冰冷的空气，将那些私人情绪狠狠压回心底。她是个演员，镜头一开，就必须是“林晚”。

她走到河边，按照导演的要求，调整呼吸，努力将自己代入林晚在那个命运节点的心境——对未来的不确定，对现实的无力感，以及内心深处一丝不肯熄灭的微光。奇怪的是，她刚刚那份属于自己的、真实的离愁和迷茫，竟然与林晚此刻的情绪微妙地重叠了。她不再需要刻意“表演”那种脆弱和挣扎，只需将内心翻涌的情感，克制地、有层次地释放出来。

镜头后的许安华导演看着监视器，微微点了点头。旁边的副导演小声说：“导演，婧珞今天这状态…特别对，那种由内而外的疲惫和韧性，绝了。”

许导没说话，只是专注地看着画面里徐婧珞那双盛满了复杂情绪的眼睛。他知道，这个年轻演员，正在经历一场重要的蜕变。她最初接这部戏，或许确实带着几分躲避舆论风暴、寻求“安全屋”的意图。但真正的演员，往往是在直面痛苦和困惑时，才能触碰到表演最深层的矿脉。

与此同时，网络上关于徐婧珞的讨论从未停歇。

主题帖：【🍵】🐳躲去拍文艺片就清净了？看看她家粉丝最新控评话术笑死个人！】

楼主： 吹什么“沉淀演技”、“寻求突破”，不就是《人间烟火》演砸了资源降级，只能去演没人看的小众片了吗？粉丝还挽尊呢！[截图：粉丝安利《春日迟迟》是匠心之作]

热评：

“资源降级？笑死！看看你家正主能不能拿到许安华的饼！”

“演文艺片就是资源降级？什么逻辑！期待徐婧珞转型之作！”

“她不就是怕被骂才躲起来的吗？演技不行就承认！”

“黑子跳脚的样子真好看！姐姐专心拍戏就是最好的回击！”

这些喧嚣的、充满恶意的声音，徐婧珞偶尔刷到，心还是会像被细针扎了一下，但她已经学会了不再沉溺其中。她关掉手机，将注意力重新放回剧本上，放回“林晚”这个角色里。

她不知道的是，此刻她所经历的这一切——网络上的腥风血雨，现实中的聚少离多，内心对表演艺术的敬畏与追求，以及在痛苦中的坚持与沉淀——都如同命运齿轮不可或缺的咬合。她以为自己是胆小的躲进了一个安全的避风港，却不知这艘看似不起眼的小船，正载着她驶向一片更为广阔、更能证明她价值的星辰大海。

这部当初为“逃避”而接的《春日迟迟》，这部让她染上“文青病”、尝尽离别苦的文艺片，将在不久后以其无可辩驳的权威性，彻底堵住所有质疑者的嘴，将她推向一个全新的、真正属于“演员徐婧珞”的时代。

而此刻，在小镇的河边，穿着旧棉布裙的徐婧珞，刚刚完成了一个让导演满意的镜头。她搓了搓冻得发红的手，对工作人员露出一个疲惫却真诚的笑容。她还不知道未来等待她的是什么，她只是本能地、执着地，在每一个镜头前，燃烧着自己。

时代的帷幕，正在她专注的侧影后，悄然拉开。属于徐婧珞的时代，才刚刚开始。