随着艺术生涯的不断成熟,马嘉祺开始更加注重创新和传承,他不仅在自己的艺术实践中寻求新突破,也致于激励和培养新一代艺术家。
艺术实践中的持续创新:
• 新艺术形式的探索:马嘉祺不断探索新的艺术形式和表达方式,他尝试结合不同的艺术门类,如将舞蹈与视觉艺术结合,创造全新的表演艺术。
• 科技与艺术的融合:随着科技的发展,马嘉祺积极将最新技术应用于艺术创作中,如利用人工智能创作音乐,或通过虚拟现实技术提供沉浸式的艺术体验。
• 跨界合作的深化:他与不同领域的专家进行合作,包括科学家、工程师和设计师,这些跨界合作为他的创作带来了新的视角和灵感。
激励新一代艺术家:
• 艺术教育的投入:马嘉祺投入资源和时间于艺术教育,他相信艺术教育对于培养新一代艺术家至关重要。他通过设立奖学金、工作坊和大师班,为年轻艺术家提供学习和成长的机会。
• 分享经验和知识:他通过演讲、出版和在线课程分享自己的艺术经验和知识,为年轻艺术家提供宝贵的指导和启发。
• 提供实践平台:马嘉祺通过自己的艺术项目和合作,为年轻艺术家提供实践和展示的平台,帮助他们获得行业经验和公众曝光。
艺术与社会的互动:
• 艺术作为社会变革的工具:马嘉祺认识到艺术可以作为推动社会变革的工具,他通过参与和发起艺术项目,支持社会和环境议题,如通过艺术提高公众对气候变化的意识。
• 艺术与社区的结合:他将艺术与社区发展相结合,通过艺术项目激活社区文化生活,增强社区的凝聚力和身份认同。
• 艺术的普及化:马嘉祺致力于使艺术更加普及化,他通过公共艺术项目和在线平台,使艺术作品能够触及更广泛的受众,特别是那些传统上难以接触艺术的人群。