在繁华都市的璀璨灯光下,音乐的浪潮永不落幕。华晨宇,这位刚刚在备受瞩目的音乐大赛中斩获冠军的新星,站在了职业生涯的全新起点。此刻,他的心中满是对未来的憧憬与规划,而筹备一场盛大的演唱会,便是他迈向新征程的关键一步。
他决心通过这场演唱会,向一直支持他的粉丝们,向整个音乐界,展现自己真正的实力和独特的音乐风格。为了这场演唱会,他全身心地投入到歌曲挑选和创作歌曲的工作中。他的工作室里堆满了各种音乐小样,每一首都承载着创作者的心血与期待。花花一首一首地聆听,仔细品味每一个音符、每一句歌词,试图从中找到能够触动他灵魂的旋律。
在这浩如烟海的音乐作品中,一首名为《烟火里的尘埃》的歌曲引起了他的注意。这首歌极具感染力,它的旋律空灵而悠扬,仿佛能穿透灵魂,带人进入一个深邃而神秘的世界。歌词深刻且富有诗意,表达了一种孤独却又倔强的情感,如同烟火绽放后那渺小却璀璨的尘埃,在浩瀚的宇宙中独自闪耀。歌手的演唱更是赋予了这首歌强大的生命力,高音部分极具穿透力,能让人感受到内心深处的呐喊与挣扎;低音部分则温柔细腻,如同一缕轻柔的微风,抚慰着心灵的疲惫。整首歌充满了艺术感和情感张力,让人沉浸其中,难以自拔。充满力量,歌词质朴而真挚,讲述了一个在黑暗中追寻希望的故事。花花被深深感染,他仿佛从这首歌中看到了自己曾经的奋斗历程,那些在困境中不屈不挠、努力追寻梦想的日子。当得知这首歌的创作者是声声时,他更加惊喜,决定亲自与她取得联系。
华晨宇喂,声声,有空吗
声熙晨怎么啦
华晨宇我听到你的demo了
华晨宇我想过去和你聊一聊
声熙晨好啊
声熙晨我现在有时间,你过来吧
华晨宇好
见到声声时,她正在录《孩子》这首歌,花花听到后便不受控制的朝声声走去,似乎忘了面前是录音室,还有一块玻璃,就像是花花遇到了自己声音的灵魂伴侣,他被深深吸引着,歌曲中运用了大量高难度的声音技巧,像声带闭合、声压支撑、气息运用等,全都被声声驾驭得炉火纯青 。比如“一路上过得怎样”和“无情的时光在流淌”这两段,她用强混唱出了孩子在积累许久的迷茫与不解后发出的呐喊和疑问,极具冲击力。尤其是第二小段,又高又长,没有出色的声带条件和扎实的唱功,很容易出现挤卡的情况,但声声却完美展现。还有“回了呀”这一段高音,属于头声的运用,在情绪达到最高点之后,将听众的情感拉至九霄云外,让人沉浸其中。
录音结束了
声熙晨花花来了
华晨宇嗯
华晨宇你刚刚那首歌好好听啊,新写的吗
声熙晨对,这首歌叫《孩子》
声熙晨对了,你刚刚在电话里说听到了我的demo
华晨宇哦对,这首《烟火里的尘埃》
华晨宇我一听到我就觉得太适合我了,我听了上万首demo,唯一挑选出来的适合我的就这一首,我觉得这首歌不管给谁唱,都会毁了这首歌,只有我不会
声熙晨这么有自信
华晨宇当然,放心给我唱
声熙晨我相信你,这首歌既然我把它拿了出来,你又从上万首中选中了它,这就是你们的缘分,我也相信这首歌只属于你
声熙晨放心去唱吧,加油
华晨宇好,声声我想听听你自己对这首歌创作时的感受,或许会有更多不一样的碰撞
《烟火里的尘埃》是她在最迷茫、最无助的时候创作的,那时的她对未来充满了困惑,但心中始终有一个音乐的梦想,孤独却又倔强的情感,如同烟火绽放后那渺小却璀璨的尘埃,在浩瀚的宇宙中独自闪耀。花花听后,心中涌起一股强烈的共鸣,他决定选用这首歌作为演唱会的主打曲目,并邀请声声一起对歌曲进行编曲润色。
在接下来的日子里,花花和声声全身心地投入到歌曲的改编工作中。他们一起探讨歌曲的主题、情感表达,从每一个和弦的编排,到每一句歌词的措辞,都进行了反复的斟酌和修改。声声凭借着自己丰富的音乐经验,为歌曲加入了更多层次的编曲,使旋律更加丰富饱满,加上从自己的生活感悟出发,对歌词进行了更加细腻的描绘,让歌曲的情感更加真挚动人。
在歌曲制作的过程中,花花和声声之间也逐渐产生了一种特殊的默契。他们一起熬夜讨论,一起为了一个小小的灵感而欢呼雀跃,一起在音乐的世界里尽情遨游。花花发现,声声不仅有着出色的创作才华,还有着一颗对音乐无比热爱和纯粹的心。而声声也被花花对音乐的执着和专业所吸引。
歌曲的制作进入了最后的冲刺阶段。经过无数次的修改和完善,《烟火里的尘埃》终于焕然一新。新的版本在保留了原曲核心情感的基础上,加入了更多的元素,使其更加富有感染力。歌曲的前奏由一段钢琴旋律和华晨宇充满磁性的嗓音同时响起引入,渺小的尘埃,孤独自由,花花将歌曲中对梦想的执着、对希望的追求娓娓道来;在高潮部分,激昂的弦乐和强烈的鼓点交织在一起,将歌曲的情感推向了顶点,让人仿佛能感受到在黑暗中奋力奔跑、追逐光明的力量。
声熙晨好好听,果然这首歌只能你来唱
声熙晨接下来为了演唱会还要创作吧
华晨宇嗯
声熙晨加油,我看好你
华晨宇那我创作出来之后,你可以帮我听听吗,或者一起制作我的第一张专辑
声熙晨可以呀
华晨宇好
声熙晨演唱会加油
华晨宇好,那我先走了,拜拜
声熙晨拜拜