传承传统

随着这些融合了青花瓷与水晶元素的传统器具制作接近尾声，古乐谱的准备工作也成了重中之重，毕竟距离影城开业仅有一个月时间了。

何紫苏深知，这些独特的器具需要与之匹配的古乐谱，才能在影城中完美展现其魅力。她和江离迅速组建了一个古乐谱研究小组，成员包括几位精通古代音乐的学者、音乐学院的教授以及对古曲有深入研究的民间艺人。

江离作为小组的核心成员之一，凭借其深厚的古典文化底蕴，一头扎进了浩如烟海的古籍之中。他日夜翻阅着各种古代典籍、乐谱残卷，寻找那些适合新器具演奏的古曲。在一本尘封已久的宋代古籍里，江离发现了一首名为《清风雅韵》的琴谱，其曲风悠扬婉转，充满了诗意，与青花瓷古琴的气质极为契合。然而，琴谱由于年代久远，部分音符已经模糊不清。江离运用自己对古代音律的研究知识，结合上下文以及相关的音乐理论，小心翼翼地对缺失的部分进行推断和修复。

与此同时，何紫苏与音乐学院的教授们展开了对其他器具古乐谱的筛选与改编工作。对于青花瓷笛，他们选中了一首流传于唐代的笛曲《柳色新》。这首曲子原本描绘的是春日里柳树抽芽、万物复苏的景象，但原谱在节奏和表现力上，还不足以完全展现青花瓷笛清脆明亮的音色特点。教授们和何紫苏一起，对曲谱进行了大胆而巧妙的改编。他们增加了一些装饰音，强化了部分旋律的节奏感，让整首曲子在演奏时更具灵动性，仿佛能让听众真切感受到春风拂过柳梢的轻柔。

在研究古埙（陶笛）的古乐谱时，小组遇到了一些挑战。古埙的音色独特，适合它演奏的古曲相对较少，且很多曲谱在传承过程中已经失传。何紫苏没有气馁，她发动民间艺人的力量，四处打听那些可能知晓古埙曲谱的老艺人。终于，在一个偏远的山村里，他们找到了一位年逾古稀的老人。老人年轻时曾跟随师傅学习过几首古埙曲，虽然年事已高，但凭借着深厚的记忆，他为研究小组哼唱并记录下了一首名为《幽林梦吟》的曲子。何紫苏和学者们根据老人的哼唱，整理成了完整的曲谱，并结合新制作的陶笛特点，对曲子进行了微调，使其更能发挥陶笛古朴悠远的音色。

而对于古筝，他们从众多经典古筝曲目中挑选了《彩云追月》。这首曲子旋律轻松流畅，富有民族特色。为了让它与青花瓷古筝更好地融合，何紫苏与古筝演奏家们一起，对曲谱进行了重新编曲。他们在原曲的基础上，加入了一些青花瓷元素的音效模拟，比如在某些段落，通过特殊的指法弹奏，模拟出青花瓷碰撞时清脆悦耳的声音，让整首曲子更具画面感。

在紧张的准备过程中，距离影城开业只剩下半个月了。虽然大部分古乐谱已经准备就绪，但何紫苏总觉得还缺少一些能够将所有器具串联起来演奏的曲目，形成一场震撼的视听盛宴。

于是，她和江离以及研究小组的成员们又投入到了新曲目的创作中。他们以古代诗词为灵感，结合各种器具的音色特点，创作出了一首名为《古韵风华》的组曲。组曲分为三个篇章，第一篇章以古琴和古筝为主，描绘了古代文人雅士在庭院中吟诗作对的场景，旋律舒缓优雅；第二篇章加入了笛和箫，展现了山水之间的自然风光，曲调悠扬开阔；第三篇章则融入了古埙和宝剑的元素，营造出一种豪迈激昂的氛围，仿佛在诉说着古代侠者的壮志豪情。

随着影城开业日期的临近，古乐谱的准备工作也终于圆满完成。何紫苏和团队成员们带着满满的期待，准备在影城中向世人展示这些凝聚着无数心血的古乐谱与独特器具相结合的精彩演出。你觉得这个古乐谱准备的情节怎么样？对于影城开业当天的演出情节，你有没有什么特别的想法，比如加入一些独特的表演形式或者突发状况，都可以告诉我，我们一起丰富这个故事。