无题

片场之外的星光（新篇续十二）

新年刚过，赵露思就收到了来自敦煌研究院的邀请——参与“数字敦煌·非遗焕新”项目，用非遗技艺还原敦煌壁画中的服饰纹样，再通过数字技术做成可交互的线上展览，让更多人近距离感受敦煌美学。

接到邀请的第二天，她就带着团队飞往敦煌。站在莫高窟的洞窟里，看着斑驳壁画上的飞天、供养人服饰，她瞬间被震撼：“这些纹样配色大胆又和谐，简直是古代的‘时尚设计’！”在敦煌研究院专家的指导下，她挑选了十组最具代表性的纹样，涵盖唐代的联珠纹、宋代的卷草纹，还有敦煌特有的飞天飘带纹样。

还原工作比想象中更复杂。壁画历经千年风化，很多纹样的色彩和细节已经模糊，赵露思和专家们只能通过高清数字影像一点点比对、补全。比如一组唐代供养人服饰上的宝相花图案，花瓣边缘残缺，他们参考了同时期其他洞窟的相似纹样，又查阅了《唐六典》中关于服饰纹样的记载，才确定完整的图案结构。

接下来，她邀请不同非遗领域的传承人分工合作：苏绣艺人负责还原纹样的细腻线条，缂丝艺人复刻复杂的色彩渐变，还有云锦艺人用金线打造服饰上的华丽装饰。为了让纹样更贴合古代服饰质感，苏绣艺人特意选用了桑蚕丝线，绣制时每厘米要绣12针，确保纹样的精致度；云锦艺人则用传统的“通经断纬”技法，让金线在光线下呈现出流动的光泽，还原唐代服饰的华贵感。

三个月后，首批非遗还原的敦煌服饰纹样完成。当这些纹样被扫描进“数字敦煌”系统，观众不仅能360度查看细节，还能通过交互功能给虚拟人物“穿上”带有这些纹样的服饰。上线当天，“数字敦煌非遗服饰”话题迅速登上热搜，有网友留言：“原来敦煌壁画里藏着这么美的设计，现在终于能‘近距离’欣赏了！”

借着这股热度，赵露思又联合敦煌研究院推出了“敦煌非遗文创计划”。设计师们将这些纹样应用在丝巾、笔记本、服饰上，每一件文创产品都附有二维码，扫码就能查看纹样的历史背景和非遗制作过程。在敦煌文创店里，一款印有飞天飘带纹样的丝巾刚上架就被抢购一空，很多游客说：“买的不只是丝巾，更是一份敦煌文化和非遗手艺的纪念。”

这年春天，赵露思还受邀担任“中国非遗海外推广大使”，随文化代表团前往法国、意大利举办“中国非遗展”。展览上，她亲自演示了苏绣针法，还带着敦煌非遗服饰纹样的文创产品与当地设计师交流。意大利设计师看到敦煌纹样后眼前一亮：“这些纹样既有东方韵味，又有很强的设计感，太适合和现代时尚结合了！”双方当场约定，要合作推出融合敦煌非遗纹样的时装系列。

回国后，她马不停蹄地推进合作项目。为了让敦煌纹样更好地融入现代时装，她和设计师们反复调整纹样的大小、配色，既保留传统元素，又符合当代审美。比如将飞天飘带纹样简化后印在连衣裙上，用缂丝工艺制作小型宝相花图案作为服饰配饰。当系列时装在上海时装周亮相时，立刻吸引了国内外时尚媒体的关注，不少模特和明星都主动询问购买渠道。

这年秋天，“非遗少年计划”新增了“敦煌非遗专项班”，赵露思特意从敦煌请来了壁画修复专家和非遗艺人，教孩子们绘制敦煌纹样、学习简单的苏绣技法。有个小女孩在画飞天纹样时，特意给飞天加上了一对翅膀，她说：“我想让飞天飞到更多地方，让大家都知道敦煌的美！”赵露思笑着鼓励她：“你的想法太棒了，非遗就是要这样，既要记得传统，也要有自己的创意。”

年底，赵露思回到敦煌，参加“数字敦煌·非遗焕新”项目的成果发布会。站在莫高窟前的星空下，看着大屏幕上滚动的非遗纹样和海外观众的留言，她忽然想起第一次来敦煌时的场景。从最初被壁画震撼，到用非遗手艺让纹样“活”起来，再到把敦煌文化推向世界，这一路的付出，都在这一刻有了最温暖的回应。

发布会结束后，敦煌研究院的专家握着她的手说：“谢谢你让敦煌文化以新的方式‘活’了下去，这是对文化传承最好的贡献。”赵露思笑着回答：“这不是我一个人的功劳，是所有非遗艺人、专家和喜欢传统文化的人的共同努力。未来，我们还要一起做更多事，让中国的好文化、好手艺，被更多人看见、喜欢。”

踏上返程的飞机，赵露思望着窗外的云，心里已经开始规划明年的计划——她想把敦煌非遗纹样带到更多国家，还想邀请海外非遗艺人来中国交流，让不同文化的手艺碰撞出更多火花。她知道，非遗的路没有终点，只要心怀热爱，就能一直走下去，让这份星光永远闪耀。