星火舞台：备战决赛

星火舞台终于迎来了决赛舞台的准备。

练习室内，柔和的光线取代了往日竞技的紧张。

Lyra的五位女孩围坐在一起，讨论着决赛曲目。

江雨眠“决赛，我想回归我们最初打动大家的样子。把我们最本真、最擅长的那一面，做到极致。”

这个提议得到了全员认同。她们决定创作一首空灵、治愈的森系歌曲，暂定名《森之序曲》 。

为了极致贴合概念，她们甚至做出了大胆的外形改变——全员染发：

江雨眠 - 月光银 江栗 - 薄藤紫 林逾冬 - 珊瑚粉 沈景妍 - 雾霾蓝 宋昕晚 - 浅金色

歌曲中有大量需要无缝衔接的和声与吟唱，营造层叠交错的空间感。

“景妍，这一句‘风穿过叶隙’，气息再飘一点，想象自己是林间的微风。”

沈景妍认真点头，反复练习，虽然偶尔还是会找不准气口，但努力将那种空灵感表现出来。

江雨眠和林逾冬则在琢磨如何让中低音部分更添一份叙事感，而宋昕晚则负责歌曲中那些如同阳光斑点般跳跃、明亮的唱段。

五个人的声音需要在保持个人特质的同时，融为和谐的整体。

编舞不再追求力量与炸场，而是强调肢体的流动感、停顿的呼吸感，以及五人之间如同自然共生般的互动。

林逾冬对着镜子练习一个发现花朵的表情，太过夸张，把自己逗笑。

林逾冬“哎呀，好像偷花的小贼！”

她们为舞台设计了一个简单的故事线。

五位森林的守护精灵，在四季变迁中苏醒、嬉戏、守护，最终与自然融为一体的过程。

舞台上会使用大量的干冰、柔光和真实的植物元素，服装是轻盈的、带有自然元素的定制纱裙。

另一边，TNT的练习室则充满了更男性化、更具冲击力的能量。

他们选择的决赛曲目是一首原创的、融合了强劲嘻哈节拍与华丽交响乐元素，旨在讲述他们一路走来的历程与对未来的期望。

他们与专业制作人泡在录音室，对每一个鼓点、每一段弦乐编排、每一次和声进入都精益求精。

严浩翔负责的Rap部分，歌词充满了对过去的回顾与对未来的宣誓，他反复推敲着Flow，力求既有力量又有深度。

这首歌的编舞复杂程度堪称系列之最，包含了大量需要绝对同步的群舞、高难度的个人技巧展示，以及充满故事性的队形变换。

丁程鑫“这里，第七八拍的时候，所有人的角度必须一致！再来！”

贺峻霖“这次真是把老本行和新技能全掏出来了。”

他们追求的不是单纯的“齐”，而是通过舞蹈传递出歌曲中那种破釜沉舟、共创历史的决心与团魂。

他们的舞台设计充满了未来感与史诗感。

会使用激光、冰屏等高科技手段，服装是带有金属元素、剪裁利落的战袍式打歌服，整体色调偏向黑、银、红，旨在营造一种“王者的加冕”般的氛围。

尽管各自闭关苦练，两个团体之间依然有着微妙的联系。

严浩翔在一次深夜离开时，偶遇了同样刚结束练习的江雨眠。

她新染的月光银发在路灯下泛着柔和的光晕。两人只是点了点头，严浩翔轻声说了句。

严浩翔“加油。”

江雨眠微微一怔，回道。

江雨眠“你们也是。”

丁程鑫会给林逾冬发信息，提醒她注意膝盖旧伤，别练太猛。

林逾冬则会回一个可爱表情包表示放心，偶尔还会偷偷拍一下她们练习室满地的绿色薄纱，配文“仙女修炼中~”。

张真源和宋昕晚在食堂碰到，会互相分享一些润喉糖和能量棒，简单交流一下练习进度，为彼此打气。

决赛前的空气，凝重而充满期待。

Lyra选择回归内心那片最初的森林，用纯净与美好叩击人心；TNT则选择燃烧所有，用汗水与野心铸造属于他们的编年史。

两条截然不同的道路，同样指向最终的星光闪耀。

所有人都屏息以待，这场关于初心与野心的终极对决，将在直播的舞台上，揭开最后的篇章。