《乐行者》初出茅庐的青涩，《第二天堂》娓娓道来的温柔，《编号89757》概念超前的未来感。《曹操》敢拼敢闯的坚韧。那时候，绝大多数人眼中的林俊杰只是个喜欢打电动的乖孩子，也是唱情歌足够动人的优秀歌手。听众对他的期望是所谓“符合形象、风格鲜明”的主流作品。然而《杀手》的露骨血腥，《西界》的神秘晦涩，给人当头棒喝。
这样的他，真的还是林俊杰吗？
他从来都不是那个只会唱情歌的乖乖男，在他的个性里，有成熟，有深刻，也有野心。他时常进行深刻的自我剖析，亦在一次次否定与被否定中找到自我与音乐的平衡。《西界》正将林俊杰剖析自我的过程中产生的恐惧与犹豫都收录了进去，也把渴求被理解又无人理解的诉说展现得淋漓尽致。
《西界》的晦涩和复杂源于它的真实。因为这世界上最难的事，就是看清一个人的心。而《西界》的珍贵与感动，也源自于它的真实。因为他愿意把自己的心，呈现给所有的听众。
“人可能会面对两个自己，一个是真实的自己，一个是自己想成为的自己，而在那段时间，我或许，成为了那个自己想成为的自己。”
“人可能会面对两个自己，一个是自己眼中的自己，一个是别人眼中的自己。”
那个时候的林俊杰，想要成为“自己想成为的自己”，放弃了“真实的市场”；而他为了寻找“自己眼中的自己”，抛下了“别人眼中的他。”
这代价，对于当时的他，或许是巨大的。可是得到的，对于现在的他，是珍贵的。
那叫做成长。
“在春夏秋冬的起落中，我成为了现在的我”
作词搭档林怡凤提到：这些年，林俊杰在成长的过程中，最大的部分就是心境的变化。由太多不好的事促成了这种心态的转变。
对于他，《西界》的疤痕在于努力突破却不被认可，在于真诚相对却被冷漠回击。往往是想要表达的更多，却无法承载更多。当头棒喝让他按下了暂停键，于是有了《JJ陆》的回归。这并不是退缩，只是暂时的妥协。或者说，这是我们欣喜于看到的，更为成熟的表现。
十三年来，他从未停止对于自我的挖掘。从最初的犹豫怀疑到了现在的冷静从容。当获得越来越多的肯定和支持，当有了更多的人生阅历，当消化掉所有的舆论与非议。他开始真正坦诚地面对自己。
《和自己对话》是对《西界》最好的补偿。它为当初那个无法解释的问题，交上了一份最完美的答卷。
人头录音的超前性，整张专辑概念的完整性以及持续进步的唱功和制作能力，小到每一个细节，大到整体格局的协调能力，他都做得游刃有余。更重要的是，这一切只为最真实的自己服务。显而易见，这些年在做音乐的道路上，林俊杰已经在市场和自我之间找到了一个平衡。
“你要懂得去妥协，妥协值得妥协的声音”。林俊杰在金曲奖《梦想时线》的讲座中这样谈到。那样沉着而坚定的声音，属于一个经历过风雨冬夏男人的，感念的回响。
九年后的今天，他很少再谈起《西界》这张专辑，也很少再唱起《西界》这首歌。可是每一次的演唱，都会给人留下太多感怀。不会再去纠结那一年所有的起伏和心酸，更多的，是一种互相陪伴成长的安慰。我们渐渐明白，有些事无法抹去，无法退却，人生有太多不可逆转的现实，即便不被理解，但一定带着它存在的理由。
曾经无助的男孩终于找到了自己的灯塔，再也不怕远航迷失。
爱是三万里程的孤单。
对于他而言，其实从未离开。对于我们而言，其实总在相逢。
京公网安备11010502036362号