听完后,杨峻荣找到吴宗宪,说:“这个年轻人,我要自己来带,我做制作人,你交给我,不要对我有任何干预。”
《可爱女人》这首歌,后来原封不动收进周杰伦第一张个人专辑《JAY》,原本写给吴宗宪的,但被退货了,《龙卷风》也是一首遭人退货的作品,成功被救活
当初吴宗宪提出:“你写完50首歌,我从中挑十首制作给你出唱片。”但吴宗宪心里想的是,长的跟鬼一样,怎么出唱片?如果来一个谢霆锋这么帅的我就出了。
吴宗宪,只是为了敷衍一下周杰伦,才提了一个艰难的任务,没想到他真完成了。
真正要周杰伦声名鹊起的是,《范特西》这张专辑成为大部分早期歌迷接触并了解他音乐的开始
可是有谁又会想到,就是这样一张被奉为经典的专辑,其中。大部分曲目竟然是周杰伦写给其他歌手被拒绝不用的。
比如《忍者》本来是写给张惠妹的,因为周杰伦觉得张惠妹比较前卫,应该能这欣赏这首歌。
结果张惠妹拿到歌后,果断拒绝,原因是这首歌的曲风太怪异了,不但难唱,而且跟其要发布的专辑风格完全不搭。
值得一提的是,在这之前,周杰伦还给刘德华写过一首《眼泪知道》结果也惨遭拒绝。
《范特西》只是周杰伦的一个幻想,其他人欣赏不来,既然无人认可,就只有自己唱。
早期的周杰伦是孤独,隐忍甚至偏执的黄俊朗的词更契合他刚出道时那段时间的心境,可以说,方文山让周杰伦面向大众增加广度,黄俊郎让周杰伦回归自己拷问内心。
《逆鳞》还有一句,“我说自尊哪,看起来或许可笑,但它至少支着我,试着不让我跌倒活着,如果只是不甘寂静的喧嚣,那就咆哮吧,让每个人都能听得到。”怎么听都像是周杰伦的自述。
那时候的他常常会很慌张,被记者围堵的时候,就把自己埋在帽子里,羞怯不言,内向的少年并不擅长应对人前的疯狂,他怯生生的硬球,每个宣传宣传主办方让他少讲话,多唱歌。
那一年,周杰伦22岁。
第十四届台湾金曲奖的铩羽而归,对周杰伦的打击有点大,但他并未动摇音乐理念,但不随大流创作一些像一阵风一样的口水歌。
那个时候的他,尽管已经置身于音乐与商业的制高点,可主流舆论的声音仍旧是那般颐指气使,冰冷与不情愿。
“纠结伦”“周结巴”。
“话筒就不能好好拿?不懂尊重。”
“哼哼哈嘿什么?现在的年轻人都喜欢些登不上台面的东西。”
在一片质疑声和嘲笑声中,周杰伦又发行了专辑《叶惠美》整张专辑天马行空的想象,古典华美的曲风贯穿始终的人为情,还让他成为《范特西》之后的又一个传奇。
无论是网易云音乐评论数量达到首位的《晴天》,还是被奉为一代神作的《以父之名》,还是令他名满天下的《东风破》11首歌,无一不成为经典。
《叶惠美》之后是《七里香》,《七里香》之后是《十一月的肖邦》,《十一月的肖邦》之后,是《依然范特西》《我很忙》……
多年后回头看2000年到2010年,这十年,你会发现周杰伦的音乐代表了那个时代最广大的音乐诉求,也陪伴很多1985年到1995年出生的人度过了漫长而难忘的学生时代。
他用一张张专辑粉碎了音乐界此起彼伏,谓之江郎才尽的评论用一首又一首十里传唱的歌曲,打碎了主流舆论场对他的傲慢与偏见。
不知不觉,他变成了华语乐坛一个时代的半壁江山,以及一个时代的青春。
说回《等你下课》,这首歌真的撩拨到我心里最柔软的那部分,不知道是不是人的年纪越大越抵抗不了温柔。
据说这首歌是杰伦某次演唱会庆功宴空档而写的,宣布要用一周的时间做出来,作为自己39岁的生日礼物。
歌词很单纯,只是简单的叙事而已,充满文青风疗愈感,回归纯稚情歌旋律,正如青春里的每个人单纯清新,不加修饰。
以前的喜欢是《麦芽糖》,《星晴》《园游会》以前的伤心是《轨迹》,《心雨》《我不配》,而如今《等你下课》是“暗恋一点都不痛苦,一点都不痛苦,痛苦的是你根本没看我。”
周杰伦的校园歌曲很接地气,每个人都能从里边找到自己的影子,这次没有raq唱的很耐听,一个快40岁的男人唱起青春来和他20来岁唱的感觉还是有点不一样。
中间些许的中国风为这首歌增添了几分暗恋时的羞涩,这就是周杰伦的魔力吧,写什么歌就立马叫人进入画面。
青春是无情的,也是无私的,虽然它在我们的生活中呼啸而过,但会不忘给我们留下点什么。
时间夺走轻狂的眼神,泷拉了稚气的眼角,却沉淀出自信,让我们扬起了倔强的嘴角。