通告（二）

这次是真的完了

不是快要到开学的时候了吗,电脑直接被收了

这下更新只能看老天了

我貌似还是住宿，这下彻底完了

咳咳，也就是说我快点上的号就处于长时间退了

最多一年，少则一周，中则半年，反正我现在能做的就只有弃号停更

我直接就抱歉

我心中已经有无数的马奔腾而过了

算了，如果之后更文，生贺和通告以及与凹凸无关的番外都可以跳过

本人每次更新大部分都是在凌晨

不说了，我现在已经有了一种不好的预感

估计是我妈或者是我爸吧

我也是每次更新都是得偷摸着

毕竟我没有任何电子设备（包括此刻的电脑）

说真的，我并不认为有电子设备能给我带来什么困扰

反而当我一切顺利更文看文章、天天熬夜、临摹、做什么杂七杂八在父母眼里看上去是阻碍学习的时候

我反而会感到身心舒畅

我在做出这第一步时，我发现我的成绩在慢慢往好的方向发展

成绩从一开始的8、90到了现在的95分以上（当然不包括数学）

真的是，我觉得我很奇怪

我觉得每天的每时每刻都有人在监视我，在空无一人的小道上走时，我觉得有3个人用D抵着我的脖子和Y

现在我觉得我的屏幕都像是被别人监视一样......

我通常都会觉得在我静下来时有人摸我的肩膀，而且我能真真切切地感受到

算了，不说那么多诉苦的幼稚话了

凑字吧

希腊以来，人们认为美是要满足一定标准的，如同黄金比例一样，美是永远不变的。而对于日本人来说，美是会随着时间的流淌消失的，所以会对行将逝去的一切产生爱恋之情。

“浮世”本意指人生死的轮回与虚无，在日语中也含有要享乐当下生活的放荡之意。

浮生如梦，要记住当下的灿烂呀，就因为它们会转瞬即逝。北斋的浪花、歌麿的花魁、广重的驿站、写乐的表情，这个光怪陆离的世界里，人们在绘纸上万花筒般地重现了那个属于庶民的浮生时代。

我喜欢看浮世绘，因为只要是反映现实的画，都不会太烂，谁让现实那么烂。

浮生，也就这一世。就是要活在当下啊，哪怕罡风吹散了热爱，相聚离散都有时候，可升斗小民的生活还是该吃吃、该喝喝。苏轼说过“荡摇浮世生万象”，我看浮世绘就是今天的朋友圈，每天睡前刷一下，就逛遍了人世间。

不同的颜色代表不同的含义，比如，红色是热情的，白色是纯洁的，黑色是哀伤的。那么蓝色呢？无论最终是什么颜色，新生儿的眼睛看起来都是蓝的，这是因为他们的眼睛对光线进行了散射，等到长大，当色素沉淀之后，虹膜才会真正获得属于自己的颜色。

怎么说呢，大家都是人，只是有些人会更热爱生活。有的人喜欢吃得好，有的人喜欢买名牌，也有的人对破解世界的各种秘密情有独钟，一不小心就成了“科学怪人”。

看过的展览越多，越觉得这个世界上，压根就不存在“独立思考”这种事。

地球越来越挤，碰撞是迟早的事，虽说碰在什么地方是个偶然，但老死不相往来是绝无可能的。

很多正确的事情，往往不具备天生的吸引力。都说读书好，但读书的人是越来越少。广大的人民群众，认字少，说了也听不懂，没法大规模普及，况且佛教传播主要靠心平气和的方式，不能杀人，不能放火，也不能强迫。

从红尘大梦中顿悟觉醒者，是佛陀。这个道理说起来容易，醒起来难。

无论是快乐还是烦恼，人人都沉浸在“梦”里，也不知道是真是假。没办法，这个世界更新得太快了，关机半天，就觉得自己被全人类抛弃了。所以我们拼命地各种社交，人们崇拜的不再是伟大的“山脉”，而是“人脉”。

曾经的犍陀罗国已经不复存在，不变的是这里依然是个十字路口，依然是一个是非之地，也是帝国的坟场。

“实用与美的结合”使“新艺术运动”有了追求的理想，而穆夏无疑是让人重新认识艺术家匠人属性的旗手，他在巴黎朱利安学院以及德拉罗什画派的技艺基础上形成了独特的“新艺术”风，同时又天才般地将装饰符号与传统绘画融合在一起。

时代选择了这位波希米亚人，他重新让艺术有了普世的价值。有些遗憾，《斯拉夫史诗》这次没来，满屋子都是绝色大美女海报，看到最后有点腻了。这么早就出现审美疲劳，所以我应该不算是穆夏的真粉，将来在另一个世界相遇，我大概不会找他要签名，但会抽空问他：这么多姑娘，你见过的最美的是谁？