泥里生活，云里创作

应试教育下，大多数学生对于写作带有目的性与功利性，甚至局限于创作的固定模板模式，盲目的画地为囚，身困其中。然而，还是葆有一部分清流于混沌世间，如巴金所言“我之所以写作，不是因为我有才华，而是我有感情。”其一语中地，创作与自身情感密不可分，生活的真谛还需我们去感悟，只有摆脱了功利与目的的枷锁，方能成就不朽的诗篇。

创作与热爱起飞，秋水共长天一色。

草木会发芽，孩子会长大，岁月的列车不为谁停下。于我之见，创作的根本是发自内心的热爱，而非“应试”，甚至换来几句虚伪赞美。如果说创作是文人笔下有感而发的传奇人物，那么达•芬奇《蒙娜丽莎》画四年，海明威《过河入林》一稿作三年便是对创作极度的热爱。揆诸当下，如今快节奏的生活裹挟大众顺流而下，“番茄工作法”风靡一时，形形色色打卡活动火爆，这是我们与自己的战争，是企图脱离自我的荒唐。就生物学讲，我们的大脑总是倾向于执行那些产生愉悦的行动，一旦边缘系统占据支配地位，原本要做的事情自然被改变，我们逐渐脱离自我时区，在洪流中失去自己所热爱的，毁灭于自我热爱的。作为个体，我们在社会化的过程中，应当守正时区，坚定热爱，存本心创作，快捷功利的大势暗流涌动，我们不可随波逐流。

人虽渺小但有航道，乘风破浪不曾迷失方向。

没有时间之变，就没有过去未来的分界；没有时代之变，就没有波澜壮阔的人类发展史。在自我的步程中，出于“自我需求”的我被淡化被边缘化，在剥夺感驱使下倦怠。在时代所划分的时区下，在个人的航道之上，我们应该用心灵感悟生活，而非势力眼看待事物。君可见视频博主李子柒置身山清水秀的桃花源，忘却世俗浮沉，迈步在中国文化的大道上，使中国非物质文化遗产再度“活”了起来；君可见“一腔爱，一洞画，一场文化苦旅，从青丝到白发”的樊锦诗，在飞速冲刷的浪潮下坚持自己脚步，让“数字敦煌”在阳光下闪烁。他们未曾考虑这样做可以带来什么裨益，仅仅坚守心之所向，感受生活，悟出自然之瑰丽，点亮生活之美好。那么我们更要从简单的事情着手，更为根本的解码个人潜意识所表达的内容，拥有自己的步程，沸腾自己的热血。

冀以尘雾之微补益山海，萤烛末光增辉日月，人亦然。如若人人皆为条条框框所缚，带着目的去创作与感受生活，那么定不能冲撞出各自的火花，留下属于自己的万古长存的诗篇。