这天下午，沈千冰收到了一封来自王茗导演的邮件，附件里是一个名为《望川》的剧本。王茗在邮件里没有过多介绍，只是说：“这是一个很特别的故事，我觉得你会感兴趣。不急着回复，慢慢看。”

沈千冰花了整整三个下午，才细细读完了这个剧本。合上电脑的那一刻，她久久没有说话，只是走到窗边，看着外面渐渐亮起的万家灯火。

《望川》讲述的是一位年轻的女性古籍修复师，在日复一日与千年古卷、残破字画对话的过程中，逐渐窥见历史缝隙中那些被遗忘的女性身影与情感，并最终在与历史的共鸣中，找到自身存在意义的故事。整部戏节奏极其缓慢，几乎没有强烈的戏剧冲突，更像是一首用光影和沉默谱写的散文诗。

这与《春日迟迟》的乡土写实风格截然不同，它更内敛，更抽象，对演员的要求也更高——需要依靠极其精微的表情和肢体语言，来传递出角色内心浩瀚的情感世界。

林浩轩端着一盘切好的水果走进来，看到她凝重的神色，问道：

林浩轩王导的新本子？怎么样？

沈千冰转过身，眼中闪烁着一种复杂的光芒，那是被深深触动后的震撼，以及一种跃跃欲试的挑战欲。

沈千冰浩轩，我想……我的‘休耕期’可能要提前结束了。

沈千冰我好像，找到下一片想要耕种的土地了。

她将电脑屏幕转向林浩轩，上面是《望川》的封面，古朴的设计上，只有两个字，却仿佛蕴含着千钧之力。

林浩轩看着她的眼睛，那里面重新燃起了熟悉的、属于创作者的光芒。他知道，那个在荣誉顶峰选择退一步沉淀的沈千冰，已经积蓄了足够的力量，正准备向着另一个艺术的高峰，发起新的攀登。而这一次，她将更加从容，更加无所畏惧。

《望川》的剧本像一颗投入深湖的石子，在沈千冰看似平静的心湖中激起了层层涟漪。那种与古老文明、与沉默历史对话的吸引力，让她沉寂数月的创作欲望再次苏醒。然而，这一次的冲动不再像年轻时那样盲目炽热，而是带着一种审慎的激动和清晰的认知。

她没有立刻回复王茗，而是向林浩轩提出了一个要求。

沈千冰浩轩，在决定之前，我想先去一个地方。

她没有说想去哪里，但林浩轩瞬间了然。他联系了国内最负盛名的古籍修复研究所之一，位于一座千年古都的僻静院落里。

几天后，他们悄然抵达。没有惊动任何人，沈千冰以普通访客的身份，走进了那座青砖灰瓦、仿佛与外界喧嚣隔绝的院落。空气里弥漫着淡淡的樟木、糨糊和旧纸张混合的独特气味，时间在这里似乎都流淌得格外缓慢。

研究所的负责人是位年过花甲、气质沉静的女先生，姓周。得知沈千冰的来意并非参观，而是为了一个角色希望进行短期体验和观摩后，周先生推了推鼻梁上的老花镜，打量了她片刻，没有多问，只是淡淡地点了点头。

周先生这里的工作很枯燥，需要极大的耐心和静心。你能坐得住就行。