毕业后,宋亚轩和刘耀文全身心投入到音乐工作室的建设中。
他们给工作室取名为“樱弦”,既是将樱花与琴弦的浪漫意象融合,也寓意着两人的音乐梦想如琴弦般绵延不绝。
工作室的隔音墙上,贴满了宋亚轩各个时期的画作,每一幅都记录着他们创作时的灵感瞬间。
可升降吉他架被安置在钢琴旁,方便两人随时即兴合奏。
开业那天,修琴的老师傅带着亲手制作的八音盒前来祝贺,八音盒上雕刻着樱花与琴键的图案,转动发条,缓缓流淌出他们第一次在礼堂合奏的旋律。
曾经在慈善音乐会上帮忙的同学们,如今也都各有所成,他们相约赶来,在工作室门口摆满了象征希望的向日葵花束。
随着“樱弦”工作室的运营,宋亚轩和刘耀文开始尝试将音乐与公益结合。
他们定期举办免费的音乐课堂,教孤儿院的孩子们弹奏简单的乐器。
还将部分原创歌曲的收益,捐赠给流浪动物救助站。
某次在孤儿院授课时,一个害羞的小女孩怯生生地递给宋亚轩一张画,上面歪歪扭扭地画着两个人在弹钢琴,旁边开满了粉粉的樱花。
工作之余,两人收养了一只流浪橘猫,取名“谱谱”。谱谱特别黏人,总是在他们创作时跳上琴键捣乱,或是窝在刘耀文的吉他盒里打盹。
每当这时,宋亚轩就会拿出速写本,将谱谱憨态可掬的模样画下来,久而久之,谱谱也成了他们音乐作品中灵动的灵感符号。
某个暴雨倾盆的夜晚,宋亚轩在工作室的钢琴前反复推敲新曲的旋律,刘耀文则抱着吉他轻声和音。
谱谱蹲在窗台边,望着窗外的雨幕“喵喵”直叫。
突然,宋亚轩灵感迸发,手指在琴键上快速跃动,刘耀文默契地跟上节奏,一首充满治愈力量的《雨夜共鸣》就此诞生。
随着音乐作品不断推出,“樱弦”逐渐在业内崭露头角。
他们收到了许多演出邀约,其中最特别的,是母校邀请他们回礼堂举办十周年校友音乐会。
回到熟悉的礼堂,看着台下坐着曾经的老师、同学,还有那些因他们的音乐而受到鼓舞的年轻学子,两人内心感慨万千。
音乐会最后,宋亚轩和刘耀文合奏了那首经典的《樱花与乐章》。
当熟悉的旋律响起,礼堂穹顶突然飘下人造樱花,如梦如幻。
演奏结束,刘耀文牵起宋亚轩的手,面向观众说道。
“十年前,我们在这里相遇、相知。
十年后,我们依然在这里,用音乐传递爱与希望。
未来的无数个十年,我们也会继续携手,谱写更多动人的乐章。”
散场后,两人带着谱谱漫步在校园。
月光下,樱花树的影子斑驳摇曳,仿佛时光从未走远。
刘耀文将宋亚轩揽入怀中,轻声说。
“下一个十年,我们还要一起写歌、一起收养更多小动物,把日子过成最美的旋律。”
宋亚轩仰头,在刘耀文唇上轻轻一吻,“好,我们的乐章,永远不会落幕。”
十年校友音乐会的余温未散,"樱弦"工作室收到了国际慈善音乐节的邀请。
宋亚轩和刘耀文在谱谱的注视下,连夜整理演出曲目。
橘猫蜷在曲谱堆里,尾巴不时扫过刘耀文的手背,逗得他放下吉他抱起谱谱。
"小家伙,这次要带着你的画像去更大的舞台啦。
音乐节当天,他们的原创曲目《樱之回响》在伦敦皇家阿尔伯特音乐厅奏响。
宋亚轩指尖流淌的钢琴旋律,与刘耀文拨动的吉他和弦交织,大屏幕上同步播放着这些年在孤儿院、流浪动物救助站的公益影像。
演出结束时,全场观众起立鼓掌,有人用中文喊出"谱谱最可爱"。
原来台下坐着特意从国内赶来的粉丝,举着画有橘猫的灯牌。
归国后,他们将音乐节的演出收益全部投入新计划——在偏远山区建立音乐教室。
首个教室选址在云南樱花谷,落成那天,宋亚轩亲手在黑板上方画下巨型樱花,刘耀文则调试着捐赠的二手吉他。
当地孩子们围上来,好奇地触碰琴键,一个扎羊角辫的女孩突然哼起《雨夜共鸣》的片段,让两人红了眼眶。
事业步入正轨,生活也悄然迎来新变化。
某个清晨,宋亚轩在画架前描绘谱谱追蝴蝶的模样,颜料盘突然被轻轻推开。
刘耀文单膝跪地,手中戒盒里的钻石戒指刻着樱花琴弦的浮雕,戒托内侧藏着微型谱号。
"你总说画里缺个主角,不如...把我们的故事画进余生?"
婚礼定在母校礼堂樱花盛放的季节。
宾客席上,修琴老师傅擦拭着眼镜,孤儿院的孩子们捧着自制的樱花花环,流浪动物救助站的志愿者抱着临时收养的小奶猫。
当宋亚轩穿着绣满樱花的礼服走向刘耀文,礼堂音响里响起的不是传统婚礼进行曲。
而是他们共同改编的《樱花与乐章》,谱谱戴着小领结蹲在钢琴上,歪着头看主人交换戒指。
婚后,他们将工作室顶楼改造成空中花园,种满了樱花树和猫草。
每当夕阳西下,宋亚轩靠在刘耀文肩头弹唱,谱谱带着新收养的流浪猫在花丛间穿梭。
月光爬上琴键时,刘耀文总会想起求婚那天的话。
他们的故事,永远有未完待续的新篇章,而每一个音符,都在续写着爱与梦想的永恒旋律。