我叫苏晚，是一名普通的音乐制作人，日常穿梭在各种录音设备与音符之间，为不同歌手打磨作品。一个平常的午后，我在工作室为一首民谣编曲，助理匆匆忙忙跑进来，兴奋地说：“晚姐，有个大项目！黄子弘凡团队在找新专辑制作人，他们对你之前给小众歌手做的那张专辑很感兴趣，想和你聊聊合作！”

我手一顿，笔差点掉落。黄子弘凡，那个从《声入人心》就崭露头角，一路在音乐道路上发光发热的宝藏男孩，他的音乐风格多变，融合美声、流行与摇滚，充满少年感的活力和对音乐纯粹的热爱，一直是我欣赏的。我深呼吸，努力压下内心的激动，故作镇定地点点头：“好，安排时间见面吧。”

几天后，在一间布置温馨的会议室，我见到了黄子弘凡。他穿着简单的白T、牛仔裤，头发蓬松，笑起来露出一口大白牙，像个邻家大男孩。“苏老师，久仰大名啊！听团队说你的音乐很有想法，我迫不及待想和你合作了。”他主动伸出手，声音带着独有的清亮。

我握上他的手，掌心传来的温度让我有些紧张，“黄子老师过奖了，我也很期待这次合作，先聊聊你对新专辑的想法吧。”

接下来的几个小时，我们沉浸在音乐构想里。黄子弘凡从他在伯克利音乐学院的求学经历，聊到对不同音乐元素融合的渴望，他的眼睛里闪烁着光芒，每一个创意都充满惊喜。“我想在这张专辑里加入一些西北民谣元素，我老家甘肃那边的，那种独特的腔调能和流行摇滚碰撞出不一样的火花。”他说着，还哼起一段旋律，质朴又抓耳。

我被他的热情感染，飞速记录下灵感，补充道：“再加上一些电子音效，强化节奏感，让歌曲既有传统底蕴，又有现代的冲击力。”

就这样，合作敲定，我们开始了没日没夜的创作。录音室里，黄子弘凡一遍又一遍地录制，每一个咬字、每一次转音都力求完美。有一次，为了一个高音的处理，他反复尝试十几次，累得嗓子沙哑，喝口水又接着来。“这个音一定要唱出那种冲破束缚的感觉，像在沙漠里看到绿洲。”他哑着嗓子说。

闲暇时，我们也会分享生活。黄子弘凡讲他小时候在四川的趣事，和父母在家唱歌的温馨场景；我则分享自己在音乐路上的坎坷，为了一个编曲熬几个通宵的日子。慢慢地，我们之间的距离越来越近，从工作伙伴变成无话不谈的朋友。

专辑录制接近尾声时，黄子弘凡邀请我去看他的一场小型音乐会。现场灯光亮起，他站在舞台中央，抱着吉他弹唱起新专辑里的歌曲。台下粉丝们的尖叫声、欢呼声此起彼伏，那一刻，我看着舞台上闪闪发光的他，心中涌起一种别样的情愫。

音乐会结束后，我们一起在后台休息。黄子弘凡满头大汗，眼睛却亮晶晶的，他突然看着我说：“苏晚，今天看到台下粉丝的反应，我更觉得这张专辑意义重大，也多亏有你一路陪着我。”