再次争辩

第七天，她带着做好的demo来到公司。会议室里只有TNT的七位成员在等她。乔小萱深吸一口气，将U盘插入音响系统。

音乐响起的那一刻，她看到丁程鑫的眼睛亮了起来。副歌部分，马嘉祺不自觉地跟着哼唱；桥段时，宋亚轩惊讶地睁大了眼睛；到最后高潮处，连一向沉稳的张真源都忍不住跟着节奏点头。

音乐结束，房间里一片寂静。乔小萱紧张地握紧了拳头。

丁程鑫第一个站起来，走到她面前，伸出手。

丁程鑫欢迎加入我们的团队，乔作曲家。

七张年轻的脸庞上洋溢着真诚的笑容，乔小萱突然感到一种前所未有的归属感。或许，这就是音乐的力量——它能将完全不同世界的人连接在一起，创造出意想不到的奇迹。

乔小萱谢谢。

乔小萱压下心头的复杂情绪，伸手与他短暂交握。指尖传来的力度和温度让她心头微跳。

宋亚轩哇哦！太棒了！

宋亚轩第一个欢呼起来，打破了凝滞的空气，刘耀文也跟着吹了声口哨。其他成员脸上也都露出了真诚的笑容，马嘉祺站在一旁，嘴角弯起，眼神温和地看着她，仿佛在说“你看，我说过可以的”。

丁程鑫但是。

丁程鑫收回手，环视了一圈成员和乔小萱，声音恢复了惯有的冷静。

丁程鑫乔小姐的demo概念和旋律骨架非常出色，这毋庸置疑。然而，作为团队的主打歌，我们需要考虑舞台表现力、成员分工、以及更广泛的听众接受度。

乔小萱的心微微一沉，刚才的喜悦瞬间被警惕取代。她就知道，商业化的考量永远不会缺席。

张真源丁哥的意思是。

张真源问道，他总是团队里最善于倾听和调和的那个。

丁程鑫《星尘》现在的编曲，钢琴和弦乐铺垫很美，但太‘静’了，缺乏冲击力。

丁程鑫走到控制台前，熟练地操作了几下，跳到了demo的副歌高潮部分。

丁程鑫这里，情感张力到了，但音乐的能量没有完全释放出来，舞台效果会打折扣。我们需要更强烈的节奏驱动，更丰富的层次，比如加入鼓点、合成器音色，甚至一点电子元素，把那种‘破茧’的爆发力具象化。

乔小萱的眉头紧紧蹙起。她理解舞台效果的重要性，但丁程鑫所说的改动方向，几乎是在颠覆她精心构建的、以细腻情感和旋律线条取胜的音乐世界。她脑中瞬间闪过那些被过度商业化包装、失去灵魂的流行歌曲

乔小萱丁队长。

乔小萱的声音带着一丝不易察觉的紧绷。

乔小萱我理解舞台需求。但《星尘》的核心在于情感的递进和内心的挣扎，过于强烈的节奏和电子音效可能会淹没旋律本身的美感，让歌曲变得喧嚣而空洞。音乐不是只有‘炸裂’才能打动人。

练习室里刚刚升起的轻松气氛瞬间又凝固了。成员们互相交换着眼神，谁也没敢轻易插话。宋亚轩张了张嘴，最终还是把话咽了回去。这显然又是队长和作曲家理念碰撞的时刻。

丁程鑫没有立刻反驳，他双臂环胸，直视着乔小萱。

丁程鑫空洞？乔小姐，我们站在舞台上，面对的是成千上万的观众。音乐需要被‘看见’，被‘感受’，而不仅仅是安静地聆听。TNT的音乐，力量感和视觉冲击力是不可或缺的一部分。你的旋律很美，但需要更强的骨架去支撑它在更大舞台上的生命力。

他的话语清晰有力，带着一种不容置疑的自信。乔小萱感到一阵烦躁，她讨厌这种被“市场需求”绑架的感觉。

乔小萱如果只是为了视觉冲击力，那和纯粹的舞曲有什么区别？音乐的本质……

马嘉祺好了。

马嘉祺适时地站了出来，温和但坚定地打断了两人之间即将升级的火药味。

马嘉祺丁儿，小萱，我想我们都认同《星尘》的潜力。争论解决不了问题。不如这样。

他看向乔小萱。

马嘉祺小萱，你能不能试着在保留你核心旋律和情感表达的基础上，稍微强化一下节奏和编曲的层次感？不一定是颠覆性的改变，可能只是加入一些恰到好处的点缀？

他又转向丁程鑫。

马嘉祺丁儿，你也给小萱一些信任和时间。她对旋律和情感的把握，正是我们新专辑‘蜕变’主题最需要的深度。我们可以先听听她调整后的版本再做决定？

丁程鑫沉默了几秒，目光在马嘉祺和乔小萱之间逡巡，最终点了点头，算是默认了这个折中方案。

丁程鑫一周时间。我需要看到能兼顾艺术表达和舞台效果的可能性。乔小姐，希望你能理解，这不是妥协，而是为了让好音乐被更多人听见。

乔小萱看着丁程鑫，又看看一旁带着鼓励眼神的马嘉祺和其他成员。她明白，这是她能争取到的最好局面。她深吸一口气，压下心头的不甘。

乔小萱好，一周。我会尝试。

离开公司，乔小萱的心情比来时更加沉重。丁程鑫的话像一根刺扎在她心里。“为了被更多人听见”……难道为了传播，音乐就必须要做出牺牲吗？她回到熟悉的琴房，看着摊开的《星尘》乐谱，第一次感到如此迷茫。那些原本在她指尖流淌自如的音符，此刻似乎都带上了沉重的枷锁。