舞台

窗外的霓虹无声闪烁，将办公室内三人的影子拉长，扭曲。垃圾桶里那份被林允珠丢弃的、价值不菲的合作方案，像一块沉默的界碑，标记着一条充满诱惑的捷径。

金贤宇那句“我们最开始是为了什么来着？”如同投入深潭的石子，在宋敏圭和朴彩英心中漾开一圈圈涟漪。

是为了成为更昂贵的商品吗？ 是为了在资本的盛宴中分一杯羹吗？ 不是。

宋敏圭闭上眼，脑海里闪过论坛上那位高层轻蔑的质问，闪过直播舞台上那片真实的掌声，闪过李炳勋前辈那句“期待打破边界的声音”。他追求的，从来不是安全的成功，而是有价值的表达。

朴彩英舔了舔有些干裂的嘴唇，那股熟悉的、想要撕裂一切的冲动在血管里蠢蠢欲动。妥协？配合？那和她在Blaze时戴着面具跳舞有什么区别？她选择“镜像”，就是为了逃离那种被包装好的“叛逆”。真正的反叛，怎么可能被资本圈养？

“妈的……”朴彩英低骂一声，像是下定了决心，“这钱，挣得不痛快！”

宋敏圭睁开眼，看向另外两人，眼神重新变得清明而坚定：“林代表说得对。一旦开始磨平棱角，‘镜像’就死了。”他走到垃圾桶旁，没有捡起那份方案，只是用脚将它往深处推了推，“我们需要资源，但不是以失去自我为代价。我们可以合作，但必须是我们主导的合作。”

金贤宇看着两人的表态，一直紧绷的肩膀终于松弛下来，他用力点了点头。

共识，在巨大的诱惑面前，艰难却又牢固地再次达成。

当林允珠再次回到办公室时，三人将他们的决定告诉了她。

“我们选择，”宋敏圭代表发言，“有限度、有原则地接触外部资源。优先考虑能理解并尊重我们核心理念的合作方，拒绝任何可能损害我们独立性和表达真实性的条款。”

林允珠脸上看不出喜怒，只是点了点头：“可以。那么，筛选和谈判的工作，你们也需要参与进来。这是你们必须学习的另一课。”

接下来的日子，“镜像”的日程表上除了训练，又增加了新的内容——商务谈判。他们坐在林允珠身边，面对形形色色的投资方和品牌代表，学习如何阅读复杂的合同条款，如何辨别糖衣下的陷阱，如何在保持底线的前提下争取最大利益。

过程比想象中更耗费心神。有些合作方在被拒绝核心要求后拂袖而去；有些则试图用更隐蔽的方式施加影响；还有一些，则真的带着诚意而来，愿意尝试一种全新的合作模式。

最终，他们敲定了几项合作：一个以独立音乐和青年文化为核心的小众视频平台，为他们定制一档记录创作过程的纪实短片；一个以设计和材质著称的先锋时装品牌，提供演出服装，不要求硬性广告露出；以及，接受了“雾巷”的正式合作邀请，共同创作并发行一张限量EP，由一家以支持独立音乐人著称的唱片公司发行。

这些合作，规模远不如之前拒绝的那些庞大，收益也有限，但最大程度地保留了“镜像”的自主权。

与此同时，他们与“雾巷”的合作EP《蚀》进入了最后的制作阶段。两个风格迥异的团体在碰撞中不断磨合，音乐在撕裂与融合间找到了危险的平衡点。金贤宇在其中一首歌里，甚至尝试了一段融合了传统唱腔与气声嘶吼的段落，效果出奇地震撼。

就在EP即将发布前夕，一个意想不到的消息传来——之前那个国际先锋艺术节的主办方，正式发来邀请，希望“镜像”能作为特邀表演嘉宾，参加下一届的线下主单元演出，并参与一个关于“亚洲新声音”的艺术家对谈。

这意味着，他们不再是线上参与的“新面孔”，而是被正式纳入国际先锋艺术视野的受邀艺术家。

消息传来时，三人正在排练《蚀》的最后一首歌。

音乐戛然而止。

朴彩英第一个扔下耳机，发出一声兴奋的怪叫。宋敏圭长长舒了一口气，脸上露出如释重负又充满期待的笑容。金贤宇则站在原地，眼眶微微发红，这一次，不是出于恐惧，而是因为一种被世界看见的、巨大的肯定。

林允珠站在控制台后，看着他们。这一次，她没有再说什么“路还长”之类的话。

她知道，这颗名为“镜像”的怪物种子，已经顶开了坚硬的土壤，在风雨和诱惑中，生出了自己顽强的根系和独特的枝叶。

它的未来，依旧充满未知与挑战。

但至少此刻，它正以一种不可阻挡的姿态，向着更广阔的天空，伸展出带着尖刺的、真实的绿色。

新的舞台，新的战场，就在前方。