约定

蓝花田的约定成了每年春天的默契。于朦总会带着“忘尘”笛赴约，灵汐则会提前带着孩子们打理花田，田埂上渐渐多了刻着名字的木牌，都是从“星尘计划”走出去、又回来支教的年轻人。

第五年花开时，灵汐递给于朦一本厚厚的画册，封面是孩子们合力画的蓝花田，里面贴满了照片与手写信。有云南绿春的孩子举着自制的竹笛，背景是云雾缭绕的山腰；有贵州金沙县的女孩捧着奖状，信里写着“李老师说我画的蓝花能治愈人，就像于老师的笛声”；还有个曾经怯生生的男孩，照片里正站在讲台上教学弟学妹吹《竹溪谣》，旁边放着于朦当年送他的书签 。

“‘星尘计划’该有新模样了。”灵汐指尖划过一张孩子们围坐听曲的照片，“光靠捐赠不够，得让山里的才华走出去。”两人合计许久，决定启动“星尘音乐夏令营”，从十二座山区选拔有天赋的孩子，到城市里接受专业培训，再带着技能回到家乡。

夏令营首期开营那天，鸟巢后台挤满了背着旧乐器的孩子。有个女孩攥着纸折的蓝花，怯生生地说：“老师，我没学过音乐，但我能听出笛子的情绪。”于朦笑着把“忘尘”笛递到她手里：“没有会与不会，只有用心不用心。”女孩试吹时，笛声虽生涩，却让在场的音乐人红了眼眶——那调子里藏着山风的清冽与对世界的好奇。

为了让计划长久运转，于朦借鉴了新的公益模式：他开通短视频账号，记录孩子们练琴的日常，直播间里不搞大额募捐，只接受小额打赏与善意转发。没想到，孩子们憋笑练琴的模样、捧着新乐器时发亮的眼睛，戳中了无数人的心。广告商主动找上门，愿意为孩子们捐乐器换曝光，直播间的打赏也足够支付夏令营的食宿费。有人质疑“公益掺商业”，于朦却在视频里回应：“能让孩子们一直有琴练，比空谈纯粹更重要。”

第七年夏天，夏令营的汇报演出在音乐厅举行。第一个登台的是当年接过“忘尘”笛的女孩，她如今已是山区的音乐老师。当《竹溪谣》的笛声响起，台下的孩子们跟着哼唱，二楼的观众席上，灵汐悄悄碰了碰于朦的胳膊：“你看，光真的传下去了。”

演出结束后，一个穿校服的男孩递来封信，信封上画着蓝花，字迹稚嫩却有力：“于老师，我以后也要去支教，像您和灵汐老师一样，把音乐的光带给更多人。”于朦摸着男孩的头，忽然想起住持当年的话——渡人先渡己，而真正的薪传，是让被照亮的人，再去点亮更多星辰。

走出音乐厅时，晚风带着夏夜晚星的凉意。于朦握着灵汐的手，掌心的玉牌与衣袋里的“忘尘”笛轻轻共鸣。远处的夜空下，十二座山区的音乐教室里，或许正有孩子借着月光练琴，那些细碎的音符，正顺着溪流、穿过竹海，汇聚成一片永不熄灭的星尘海。