新乐府.五弦弹

《新乐府·五弦弹》是白居易批判社会重今轻古、雅乐失传的代表作。全诗通过对琴师赵璧高超技艺的描写，借古讽今，呼吁重视传统雅乐。以下是全诗的整理及解析：

全文

五弦弹，五弦弹，听者倾耳心寥寥。

赵璧知君入骨爱，五弦一一为君调。

第一第二弦索索，秋风拂松疏韵落。

第三第四弦泠泠，夜鹤忆子笼中鸣。

第五弦声最掩抑，陇水冻咽流不得。

五弦并奏君试听，凄凄切切复铮铮。

铁击珊瑚一两曲，冰泻玉盘千万声。

铁声杀，冰声寒。

杀声入耳肤血憯，寒气中人肌骨酸。

曲终声尽欲半日，四坐相对愁无言。

座中有一远方士，唧唧咨咨声不已。

自叹今朝初得闻，始知孤负平生耳。

唯忧赵璧白发生，老死人间无此声。

远方士，尔听五弦信为美，吾闻正始之音不如是。

正始之音其若何，朱弦疏越清庙歌。

一弹一唱再三叹，曲澹节稀声不多。

融融曳曳召元气，听之不觉心平和。

人情重今多贱古，古琴有弦人不抚。

更从赵璧艺成来，二十五弦不如五。

翻译

五弦琴啊五弦琴，听者侧耳心潮难平。

赵璧深知君王爱乐，五弦一一调试精准。

第一第二弦如秋风拂松，稀疏的韵脚飘落。

第三第四弦似夜鹤思子，笼中鸣声清泠。

第五弦声最是压抑，如陇水冻咽难流。

五弦齐奏请君细听，凄切与铿锵交织。

如铁击珊瑚一两曲，似冰泻玉盘千万声。

铁声杀伐，冰声寒冷。

杀伐声刺肤血栗，寒冷气透骨肌酸。

曲终余音绕梁半日，四座相对愁绪难言。

座中有位远方术士，赞叹之声不绝于耳。

自叹今日初闻妙音，方知辜负平生所闻。

唯忧赵璧白发早生，人间再无此等琴音。

远方客啊，你虽赞五弦之美，我却知雅乐更胜一筹。

雅正之音是何模样？朱弦疏越的清庙之歌。

一弹一唱再三叹息，曲调淡泊节奏稀疏。

融融然召来天地元气，听者不觉心境平和。

世人重今轻古成风，古琴蒙尘无人轻抚。

自从赵璧技艺成名，二十五弦瑟亦输五弦琴。

重点字词

五弦：唐代流行的西域乐器，此处代指新声。

赵璧：唐代著名琴师，以弹奏五弦琴闻名。

陇水冻咽：陇头水结冰哽咽，比喻琴声压抑。

正始之音：指曹魏正始年间的雅正音乐，代指传统古乐。

朱弦疏越：朱红丝弦，琴底孔穴疏通，使音色舒缓，为雅乐特征。

二十五弦：指传统乐器瑟，此处与五弦琴对比。

重点句型

“秋风拂松疏韵落”

- 比喻：以秋风拂松比喻前两弦的清越音色，意象生动。

“铁击珊瑚一两曲，冰泻玉盘千万声”

- 通感与夸张：用“铁击珊瑚”“冰泻玉盘”形容琴声的刚柔变化，增强感染力。

“杀声入耳肤血憯，寒气中人肌骨酸”

- 感官描写：通过触觉与听觉的通感，突出五弦声的凄厉。

“人情重今多贱古，古琴有弦人不抚”

- 主旨句：直接批判社会重今轻古的风气，点明诗歌讽喻意图。

“融融曳曳召元气，听之不觉心平和”

- 对比：与前文五弦的杀伐声对比，凸显雅乐的和谐作用。

主题与背景

- 主题：借五弦琴的流行，讽刺唐代社会追新逐异、忽视雅乐的现象，呼吁回归传统礼乐。

- 背景：作于元和四年（809年），白居易通过新乐府运动批判时弊。诗中“恶郑之夺雅”的自注，点明对郑声（俗乐）取代雅乐的不满。

全诗以琴技描写为表，以礼乐批判为里，体现了白居易“文章合为时而著”的创作理念。