# 第七章 瓷音越千山，明月共此心
漕船驶离临安的那日，运河上空的云絮像是被揉碎的茧丝，细密的雨丝从云端垂落，织成一张朦胧的水网，将整座城都笼在一片温润的水汽里。沈星站在船尾的甲板上，玄色锦袍的下摆被江风卷得微微晃动，衣料上绣着的暗纹莲花在潮湿的空气里泛着柔和的光泽。他扶着船舷的手指无意识地收紧，指腹摩挲过木质船舷上被岁月磨出的光滑纹路，目光却牢牢锁在码头上那个越来越小的身影上。
邱鼎就那样站在雨里，没打伞。青灰色的短打被雨水浸得发深，紧紧贴在他单薄的肩上，勾勒出少年尚未长开的瘦削轮廓。他手里紧紧攥着个东西，指节因为用力而泛白，哪怕隔着越来越宽的河面，沈星仿佛都能看见少年踮着脚、努力朝漕船方向眺望的模样——鬓边的碎发被雨水粘在脸颊，鼻尖冻得泛红，却不肯挪动半步，直到船只缓缓拐过河道的弯道，那道身影彻底消失在葱郁的柳林之后，沈星才缓缓收回目光，却觉得心口像是被雨丝缠了一圈，又轻又沉，连呼吸都带着几分潮湿的怅然。
船身破开平静的水面，留下两道长长的水痕，随着船桨的摆动，运河两岸的景致缓缓向后退去。舱内燃着一小炉沉香，烟气袅袅，驱散了江雨带来的湿寒。沈星坐在靠窗的矮凳上，指尖划过窗棂上凝结的水珠，水珠顺着木纹蜿蜒而下，在窗台上积成一小滩水渍，像极了他此刻纷乱的心事。脑海里反复回放着临行前的画面，每一个细节都清晰得仿佛就发生在昨日。
那日他去邱鼎所在的“青窑坊”辞行时，正是巳时，窑厂的老师傅李伯正带着几个徒弟整理窑具，黏土的腥气混着窑火的暖意弥漫在空气中。邱鼎却蹲在角落里，专注地打磨着一块青瓷坯，阳光透过窑厂的木窗洒在他身上，在地面投下细碎的光影。听见他的脚步声，少年猛地抬头，原本沾着泥污的脸上瞬间绽开笑容，虎牙在阳光下格外显眼，连眼角都弯成了月牙。“沈大哥，你来了！”他起身时差点碰倒身边的釉料罐，慌忙扶住后，献宝似的把手里的瓷坯递过来，掌心还沾着未干的瓷土，“你看，我照着你说的柳叶舟样子捏的，胎体已经阴干得差不多了，等烧好了就给你送去。”
沈星接过瓷坯，指尖触到细腻的瓷土，还带着邱鼎手心的温度。坯体上的柳叶纹路刻得极为细致，连叶脉的走向都清晰可见，每一笔都透着小心翼翼的认真，显然是花了不少心思。“我明日便要随父亲乘船去扬州，怕是等不到它烧好了。”他轻声说，语气里藏着几分不易察觉的遗憾，目光落在瓷坯上，那柳叶的形态，竟与他前日在荷塘边画的写生一模一样。
邱鼎脸上的笑容僵了一下，手指不自觉地抠了抠衣角，指甲缝里还嵌着青色的瓷土。他沉默片刻，又抬起头，眼神亮晶晶的，像藏着两簇小小的窑火：“没关系，我烧好后让信使给你送去！扬州离临安也不算太远，运河上的船快得很，顶多十日就能到。”他说着，又蹲回原地，拿起刻刀继续打磨瓷坯，只是动作比刚才慢了些，耳尖微微泛红，像是怕沈星看出他的不舍。
沈星看着他认真的侧脸，想说些什么，比如“路上小心”，比如“别太累了”，最终却只是拍了拍他的肩膀：“保重，我在扬州等你的好消息。”那时他以为，这不过是寻常的分别，却没料到，少年早已将这份牵挂，悄悄藏进了即将烧制的瓷哨里。
船行三日，一路顺流而下，途经嘉兴、苏州等地。两岸的风光从临安的小桥流水、粉墙黛瓦，渐渐变成了更为开阔的平原景致，田埂上的油菜花已经谢了，只剩下绿油油的菜籽荚，在风中轻轻摇晃。第三日傍晚，漕船停靠在常州的码头过夜，岸边的客栈亮起了灯笼，橘黄色的光映在水面上，随着水波轻轻晃动。沈星趁着暮色整理行囊，准备将带来的书籍、衣物和从临安带来的瓷器归置妥当。
他的箱笼是母亲亲手缝制的锦盒，外层绣着缠枝莲纹样，用的是江南特有的云锦，内里衬着柔软的杭绸，摸起来光滑细腻。打开箱笼时，沈星无意间触到夹层的布料，指尖传来一阵细微的凸起感，不像书籍的棱角，也不像衣物的褶皱。他心中好奇，小心翼翼地掀开夹层的丝绸——那丝绸是母亲特意挑选的素色软缎，说是怕磨坏了里面的物件——一枚被素绢层层包裹的物件赫然在目。
素绢的质地柔软，带着淡淡的皂角香，显然是被精心清洗过，叠得整整齐齐，没有一丝褶皱。沈星轻轻展开绢布，一枚小巧的瓷哨映入眼帘。这瓷哨并非寻常的浑圆形，而是被巧妙地塑成了柳叶舟的形状，舟身纤细，船头微微上翘，仿佛正准备乘风破浪，驶向远方；船尾还刻着一道小小的水纹，灵动逼真。哨孔藏在卷起的叶尖处，不仔细看几乎难以察觉，像是藏着一个小小的秘密。瓷哨的通体覆着一层雨过天青的釉色，在舱内油灯的映照下，泛着温润的光泽，那颜色不是刻意调配的浓艳，而是像雨后初晴时，天空最浅淡的那抹蓝，柔和得能融进心里。
沈星的指尖轻轻拂过瓷哨的表面，釉色细腻光滑，没有一丝瑕疵，连最细微的开片都没有——他知道，这需要极为精准的火候控制，稍有不慎，釉色便会出现裂痕。他忽然注意到，瓷哨底下还压着一张折叠整齐的字条，字条用的是临安特产的竹纸，质地轻薄，上面还带着淡淡的竹香。展开字条，邱鼎那手尚显稚拙却格外用心的字迹跃然纸上：“闻哨如晤，千里同窑。”
短短八个字，笔迹有些歪歪扭扭，个别笔画还带着颤抖，却一笔一画都透着认真，甚至能看出有些字被反复描过，墨色比其他地方略深。沈星拿着字条，指尖轻轻摩挲着纸面，仿佛能看见邱鼎在灯下写字的模样——或许是怕字写得不好看，他一定反复写了好几遍，才选出最满意的一张；或许是怕字条被雨水打湿，他还特意将字条放在瓷哨底下，用绢布一并裹好。那一刻，船舱外的雨声仿佛都变得温柔起来，空气中的沉香与瓷哨的釉色香交织在一起，成了最温暖的慰藉。
那夜，漕船泊在镇江的码头。月色如银，浸透了整个江面，将水波映照得粼粼发亮，像是撒了一地的碎钻，又像是无数颗星星落在了水里。江风带着水汽拂过脸颊，凉丝丝的，却不刺骨。沈星独自站在船尾，手里握着那枚柳叶舟瓷哨，指尖传来瓷器特有的凉意。他犹豫了片刻，最终还是对着粼粼波光轻轻吹响。
哨声响起的瞬间，沈星微微一怔。这声音不像竹笛那般清越嘹亮，也不像箫声那般悠远绵长，反而带着瓷器特有的温润共鸣，低沉而柔和，如月光洒在江面，漾开圈圈涟漪，缓缓扩散开来。哨声在寂静的夜里格外清晰，引得岸边栖息的水鸟轻轻鸣叫，仿佛在应和这独特的瓷音；连船桨旁的鱼儿都探出水面，吐着泡泡，像是被这声音吸引。
他忽然想起临行前，邱鼎曾兴奋地跟他说起烧制这枚瓷哨的过程。当时少年坐在窑厂的门槛上，手里拿着刚上好釉的瓷哨坯，用沾着青花料的手指轻轻抚过哨身，指尖的蓝色在白色的瓷坯上留下淡淡的痕迹。他的眼中映着远处窑火的跃动，像藏着两簇小小的火焰：“沈大哥，这瓷哨烧制时要在窑中放置七日呢！”邱鼎的声音里满是骄傲，还带着几分孩子气的炫耀，“李伯说，只有让釉色与胎体完全融合，才能发出这般如玉磬般的声音。等烧好了，你一吹，我在临安就能听见了！”
那时沈星只当他是孩子气的玩笑，笑着揉了揉他的头发，说“临安到扬州千里之遥，哨声哪能传那么远”。如今握着手中的瓷哨，听着这温润的哨声，心中却涌起一股暖流。他对着江面，又吹了一遍瓷哨，哨声穿过月色，越过江水，仿佛真的能传到千里之外的临安，传到那个守在窑火旁的少年耳中，告诉他：我收到你的心意了。
抵达扬州时，正值暮春时节。与临安的精致婉约不同，扬州城更显开阔大气——街道两旁的琼花正值盛放期，洁白的花瓣层层叠叠，如雪花般缀满枝头，花瓣边缘还带着淡淡的鹅黄色，像是被月光染过；微风拂过，花瓣簌簌飘落，落在青石板路上，铺成一条白色的花径，空气中弥漫着淡淡的清香，沁人心脾。
沈星的父亲沈敬之是漕运司的从五品官员，此次来扬州是为了督办漕粮转运事宜，整日忙于核查账目、调度船只，很少有时间陪伴沈星。沈星便独自留在父亲为他们租住的宅院书房里，整理从临安带来的瓷器。这宅院是典型的扬州园林风格，院内有一方小池，池边种着两株琼花树，花开正盛，坐在书桌前便能看见满树洁白，偶尔还有花瓣落在书页上，成了天然的书签。
沈星将邱鼎之前送他的柳叶盏小心翼翼地放在案头的博古架上。这盏是邱鼎的处女作，胎体略厚，釉色也不够均匀，却带着少年最纯粹的心意。沈星每日清晨都会往盏中注入清泉养着，看着泉水在盏中映出淡淡的青色，阳光透过窗棂照在盏身上，釉色便泛着柔和的光泽，心中便多了几分慰藉。他还将之前邱鼎送的荷叶香盒找了出来，香盒的荷叶纹路雕刻得栩栩如生，边缘还带着细微的锯齿状，他往盒中盛上扬州特有的琼花花瓣，香盒的荷叶纹路与琼花相得益彰，放在书房里，连空气都变得清新起来，带着淡淡的花香与瓷器的温润气息。
最让沈星珍视的，是那方“星鼎相煅”的青瓷印。这方印是去年他与邱鼎一同烧制的，印面呈方形，边长三寸，印文是沈星写的篆书“星鼎相煅”——“星”是他的名字，“鼎”是邱鼎的名字，寓意着两人共同烧制瓷器，情谊长存。当时邱鼎为了刻好这方印，特意跟着李伯学了半个月的篆刻，手指被刻刀磨出了水泡，却依旧不肯放弃。如今，这方青瓷印成了他每封家书的落款，每次写信给家人时，他都会用这方印盖上印记，看着印文在纸上呈现出淡淡的青色，仿佛这样，就能将自己在扬州的生活，与临安的邱鼎紧紧联系在一起。
日子一天天过去，窗外的琼花开了又谢，花瓣落满了庭院的青石板路，被风吹着，在地上积成薄薄的一层。沈星时常坐在书桌前，望着窗外飘落的琼花，想起临安荷塘边那个雨后的黄昏。
那天也是一场细雨，雨不大，像牛毛一样，落在荷叶上，凝成小小的水珠，顺着荷叶的纹路滚落，砸在荷塘里，泛起一圈圈涟漪。沈星在荷塘边写生，画的是雨后的荷叶与荷花，笔尖刚落下，就听见身后传来“扑通”一声——原来是邱鼎在采集荷塘泥时，不小心踩滑了，整个人摔进了荷塘边的浅水区，浑身是泥，像个泥娃娃。可少年却一点都不在意，爬起来后，手里还紧紧攥着一块刚采集的荷塘泥，笑得格外灿烂：“沈大哥，这荷塘泥黏性好，含有的矿物质多，用来做瓷坯最合适了！等我烧出好瓷器，第一个送给你！”
后来，他们便常常在荷塘边见面。沈星教邱鼎读书写字，从《三字经》到《论语》，邱鼎学得认真，笔记本上记满了密密麻麻的注解；邱鼎则教沈星辨认瓷土、绘制瓷纹，带着他去窑厂看烧窑，讲解火候的控制与釉料的调配。那段时光，没有繁杂的公务，没有遥远的距离，只有荷塘的清香、窑火的暖意，以及两人之间纯粹的情谊，是沈星记忆中最温暖的片段。
一个月后的深夜，扬州城已经入睡，只有零星的灯火还亮着，像是黑夜里的星星。沈星坐在书房里，就着油灯的光临摹《兰亭序》，笔尖在宣纸上划过，留下工整的字迹，墨香与油灯的油烟味交织在一起，成了深夜里独特的气息。忽然，窗外传来极轻微的叩窗声，“笃笃笃”，声音很轻，却在寂静的夜里格外清晰，像是有人用手指轻轻敲打着窗棂。
沈星停下笔，心中疑惑——这么晚了，会是谁呢？父亲忙于公务，不可能此时回来；家中的仆人都住在外院，没有他的吩咐，也不会轻易来内院。他起身走到窗边，轻轻推开雕花木窗——这窗棂是用扬州特有的黄杨木做的，上面雕刻着缠枝莲纹样，摸起来光滑细腻。窗外站着一个满身风尘的信使，穿着青色的短打，肩上背着一个鼓鼓囊囊的青布包袱，脸上带着疲惫，眼窝深陷，显然是赶路赶得很急，却难掩兴奋。
“您是沈小官人吧？”信使见他开窗，连忙上前一步，双手递上青布包袱，动作小心翼翼，像是怕弄坏了里面的东西，“邱小匠人让我送的，说务必赶在谷雨前送到您手中。他还说，您一看就知道是什么，不用我多解释。”
沈星接过包袱，入手沉甸甸的，还带着一丝瓷器特有的凉意，隔着布都能感觉到里面物件的精致。他连忙打开包袱——一层油纸，用来防潮；一层软布，用来防碰撞；层层包裹之下，一件玲珑剔透的春壶赫然出现。
这春壶比沈星想象的更小巧精致，高约五寸，壶身呈淡青色，釉色均匀，像春天刚发芽的柳叶；上面雕刻着柳浪闻莺的浮雕，在油灯的映照下，层次分明，栩栩如生。柳枝的纹路纤细流畅，仿佛随风飘动，连柳叶的脉络都清晰可见；黄莺的姿态灵动活泼，羽毛的纹理细致入微，似乎下一秒就要从壶身上飞出来，唱出清脆的歌声。最奇特的是，这春壶的壶内竟暗藏玄机——沈星起身倒了些清水注入壶中，水刚一接触壶底，便传来一阵清脆的鸣响，如瓷哨般温润，却又比瓷哨的声音更悠长，像是春日里的鸟鸣，又像是风吹过柳叶的声音。水愈满，音愈清，那声音仿佛带着临安的春色，穿过千里运河，落在了扬州的书房里，将整间屋子都染上了春天的气息。
沈星捧着春壶，指尖轻轻抚过壶身，忽然触到壶底的粗糙感。他翻过壶底一看，只见上面还粘着些许窑灰，呈浅灰色，沾在淡青色的釉面上，格外显眼——显然是瓷器刚出窑，便被匆匆包裹送来，连清理窑灰的时间都没有。他的心中一暖，仿佛能看见邱鼎在瓷器出窑后，迫不及待地将春壶包裹好，交给信使，反复叮嘱“一定要尽快送到扬州”的模样。
随壶附来的，还有一张折叠整齐的信笺。信笺用的是临安的竹纸，上面还带着淡淡的竹香，边角有些微微的卷起，像是被人反复摩挲过。沈星展开信笺，上面是邱鼎用青花料写的字迹，笔画间带着几分匆忙，却依旧认真，个别地方还因为青花料未干而晕染开，形成小小的蓝色斑点。信中详细记述了烧制这把春壶那日的波折：
“沈大哥，见字如面。这春壶我烧了三次才成功，现在想想，还觉得心跳得厉害。第一次出窑时，壶身有一道细细的裂纹，从壶口一直延伸到壶底，李伯说这是胎体没阴干好，废了，我舍不得砸，便重新上釉烧制；第二次，釉色烧得太深，呈深青色，不像春天的颜色，反而像秋天的湖水，只好作罢。第三次烧制时，我特意提前三天就将胎体阴干，仔细调配釉料，守在窑边看了整整一夜，生怕出一点差错。春壶初出窑时，我满心欢喜地拿出来看，却发现壶嘴竟有一道细细的裂纹，像条小蛇一样，爬在壶嘴上。李伯见了，皱着眉头说这壶废了，要砸了重烧，我求他再给我一夜时间，我说我一定能修好。那晚，我对着窑神像跪到三更，心里又急又慌，怕这壶又烧不好，送不到你手中。窑厂的风很大，吹得我浑身发冷，可我不敢动，就那样跪着，想着你说过的话。就在我快要放弃的时候，忽然想起你说过‘柳枝柔韧，因能屈伸’，或许裂纹也能变成不一样的风景。次日一早，我重新调配釉水，将裂纹处描作柳枝形态，还在枝头添了一朵小小的柳叶苞，想着这样既能遮住裂纹，又能让壶身的柳浪闻莺更完整。没想到烧出来后，那道裂纹竟与壶身的浮雕融为一体，柳枝仿佛从壶嘴自然生长出来，连李伯都夸我心思巧。更奇的是，注水时竟会发声，我猜是壶内的纹路与水流共振的缘故，便给它取名‘瓷音壶’。沈大哥，你听这壶的声音，是不是像临安的春天？是不是像咱们常去的荷塘边，风吹过柳叶的声音？”
沈星读着信，眼眶微微发热，指尖轻轻拂过信笺上晕染的青花斑点，仿佛能触到邱鼎写信时的温度。他仿佛能看见少年在窑前彻夜不眠的身影——深夜的窑厂格外寒冷，风从窑门的缝隙里灌进来，吹得少年瑟瑟发抖，可他依旧守在窑边，时不时添一把柴，目光紧紧盯着窑火的颜色；清晨天还没亮，他便起身调配釉水，青花料沾在指尖，他也顾不上擦，小心翼翼地在裂纹处描绘柳枝，笔尖的每一次停顿，都藏着对这份情谊的珍视。
他当即研墨，墨是扬州特产的松烟墨，磨出来的墨汁乌黑发亮，带着淡淡的松木香。他取来一张洒金笺，笺纸的边角缀着细碎的金箔，在油灯下泛着微光。沈星提笔，细细画下扬州的琼花与临安的柳枝交织的图样——琼花洁白如雪，花瓣层层叠叠，花蕊呈淡黄色；柳枝翠绿如茵，枝条蜿蜒，柳叶纤细，两种景致在纸上相互映衬，仿佛将两地的春色连在了一起，又像是将他与邱鼎的牵挂，都融进了这笔墨之中。
画完后，他又提笔写下《瓷音赋》，赋中记述了收到春壶的喜悦，听着瓷音思念临安的心情，还有对两人未来共同开窑的期盼。“夫瓷者，土与火之结晶也；音者，心与情之共鸣也。千里送壶，瓷音传意，虽隔山河，心意相通……”笔尖在洒金笺上划过，墨色与金箔交相辉映，每一个字都透着真挚。写完后，沈星将画与赋一并封好，用红绳系住，交给等候在门外的信使，再三叮嘱：“务必亲手交给邱小匠人，告诉他，我很喜欢这春壶。”信使点头应下，揣着信，连夜踏上了返回临安的路。
自那以后，运河上便常有这样的信使往来，像一条无形的线，将临安与扬州紧紧连在一起。
盛夏三伏天，扬州城闷热难耐，太阳像个火球挂在天上，晒得地面发烫，连风吹过来都带着热气。沈星正坐在书房里摇着蒲扇，蒲扇上画着扬州的瘦西湖景致，扇动时能带来一丝微弱的凉意。忽然，院外传来信使的声音，带着几分急促：“沈小官人，邱小匠人托我送东西来了！”
沈星连忙出门迎接，只见信使满头大汗，衣衫都被汗水浸湿，肩上的青布包袱却被保护得很好，没有沾到一点汗水。他接过包袱，打开一看，里面是一把荷叶形状的夏壶。壶身呈碧绿色，釉色透亮，像刚从荷塘里摘下来的新鲜荷叶；上面雕刻着田田的荷叶，荷叶间还点缀着几朵含苞待放的荷花，花瓣的纹路细腻逼真，仿佛轻轻一碰就能绽放。最神奇的是，往壶中注入冰露后，壶身竟会微微发凉，盏面上还能凝出细密的水珠，像清晨荷叶上的露珠，仿佛将整个夏天的清凉都装进了壶里。
邱鼎的信笺上写着：“沈大哥，扬州的夏天一定很热吧？我听李伯说，扬州三伏天能热得让人喘不过气，便想着烧一把能降温的夏壶。这夏壶的釉料里加了清凉石的粉末，是我托人从黄山采来的，注入冰露后就能降温，你用它喝茶，一定能凉快些。我还在壶底刻了咱们常去的那片荷塘的图案，你倒茶时，低头就能看见临安的荷塘，就像咱们还在一起一样。对了，临安的荷花已经开了，粉粉的，很好看，等你回来，我带你去看。”
沈星捧着夏壶，倒了一杯冰露，清凉的水汽扑面而来，瞬间驱散了夏日的燥热。他低头看着壶底的荷塘图案，荷叶、荷花、水波，样样都清晰，仿佛真的看见了临安的荷塘，看见了那个在荷塘边采集泥料的少年。他将夏壶放在案头，每次喝茶时，都能感受到那份跨越千里的清凉与牵挂。
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