虚灵台记

人间四月，万物皆喜，陌上行人如织，来来往往自有归处。花事总夜，开谢无主，这样的好日子，仍有聚散爱恨。若心存大爱，便无意凋年残景，不管兴废荣枯。

那时的苏轼，在他的凤翔守着一寸天地、一座闲庭， 品茗饮酒，贫月观荷。诗书里流年悄过，不觉到了夏日，炎炎暑气，落在翠柳之间、紫薇梢头。

几竿修竹，很是清简，一院花事， 更见风流。人处盛名，不可起贪念。无论置身何等境地，管要怀清消之心。

在梦里可见，当下， 他有的则是眼前的风景。京城的繁华与贵气，时喜雨亭还在，犹如当初，有细雨情致，也有风日闲静。盛夏的风翔，仍有繁花如簇，翠意无边。苏轼于此处任职一年有余，深得百姓拥戴。

苏轼爱世间风物，素日读书写文，亦勤于改事。他心系百姓，体察民情。常有秦议文章，多次上书。切上任，他的《风用到任湖水政启》中有言:“编木筏竹， 东下河、滑:飞当挽栗，西赴边陲。大河有每岁之防，服务有不蠲之课。破荡民业，忽如春冰。”

文中写出了旧制弊端。后又有各种政论奏议文章，如《思治论>等，尽显其体察之细、心怀民众。

次年，宋太守调离凤翔，新太守姓陈，名希亮，字公强，为苏轼同乡。陈太守为人严厉，疾恶如仇，大公无私。他在治处时常整肃风气，严惩贪官污吏，正义凛然。

《宋史》称他“为政严而不残，不愧为清官良吏”。苏东坡亦说他:“平生不假人以色， 自王公贵人皆严惮之。见义勇发，不计祸福，必极其志而后已。”

陈太作上任之初，有史员称苏较为“苏贤良”.他明的大解苏轼为无礼之辈。那时的苏较，年轻气盛， 才华做份位初来乍到的太守的几番为难，自也十分气恼。

苏轼每有奏文写出，陈太守喜擅自改动，不问因由。时遇事寻他，他故作迟迟，不肯接见。苏轼本是性情中人，磊落坦办

这般傲慢无礼，亦不屈就。或有争论，二人互不相让，时常得大，不欢而散。

陈太守只是思想陈旧，有些古板，而苏轼性情明烈，过于刚强，彼此相处了一些时日， 惊觉往昔多是误会，后情谊渐长。太守始知东坡才高，品格清正，又不肯轻易妥协。

这时陈太守建了一处高台，谓之“凌虚台”借苏轼写文，留念。苏轼挥笔为文，写下一篇《凌虚台记》。其才情飞扬，善于文中寄志，或赞誉，或感慨，或讽刺，或怒骂。

凤翔时期，苏轼所写《喜雨亭记》是赞誉文章，而《凌虚台记》却是讽刺文笔。无论是赞赏或讥讽，皆是苏子的可爱之处。明月清风间，书写翠竹的落落风采;灯影桌案下，藏着文人的端然姿态。

《诗经.》有句:“善戏谑兮， 不为虐兮。”他即那位“如切如磋，如琢如磨”的君子。他的文采、品格及气度，一如那

猗猗绿竹，百世流芳、传唱干年。

“然而数世之后，欲求其仿佛，而破瓦颗组无复存者，概已化为禾季荆丘墟院亩矣，而况于此台欤!夫台犹不是特以长久，而况于人事之得丧，忽往而忽来者欤?而或者欲以夸世而自自足，则过矣。盖世有足恃者，而不在乎台之存亡也。，

太守初筑高台，本为乐事，换寻常人落笔，必是千秋万代，皆为志趣高雅之语。然苏轼却写它不足倚靠，终有颓塌之日，一如人世得失，瞬息万变。更不要觉得筑了高台，即可夸耀于世，人同虽有可储恃之物，却与这高台无关。

他所道的乃是人世常理，花开有情，月落有悲。曾有过聚时之喜悦，亦当承受散时之冷清。世事变幻无端，历史上多少兴废成毁，如日月交替无穷无尽。

几多华丽宫殿，壮观宏伟，兴盛一时，风雨不可动摇，却到底经不起岁月的敲打。到如今，断垣残壁都无处寻找，更何况这样一座高台。阳光底下，万物生灵皆渺小若尘，时间来去匆，又有什么可以亘古不改?

他以患赋喜，以伤给乐，含识于味，者德于文。大守见文，虽知其意，并未责怪他，令人原样刻在石上。

如此大度，便生宽容之心。

多年后陈太守去世，苏轼为他写了一篇志铭， 实为尊重之难，人生有课，自该珍惜，况文人相交，更当胡越几俗，忽能费心的怨是非。

在这期间，苏就还交识了太守四子陈情。陈愤，字季常，自号公丘先生，他后来成了苏轼一一生的好友。陈储嗜酒好剑，淡漠钱财，具豪侠之气。常与苏轼论兵及古今成败，宴请宾客。晚年抛开富费，庵居蔬食，往来山中，不与世闻。

陈糙有一一首《无愁可解》流传于世，我甚喜欢。简短词句，可印他散淡之心、超然之情。读罢，让人脱了尘俗，无愁无苦。

光景百年，看便一世。生来不识愁味。问愁何处来，更开的个其底。万事从来风过耳，何用不著心里。你唤做、展却眉斗便是达者、也则恐未。

此理本不通言，何曾道，欢游胜如名利。道即浑是错，不道如何即是。这里元无我与你，甚唤做、场情之外，若须待、醉了方开解时，问无酒、怎生醉。

真隐士，自淡泊，禅境虽妙，又有几人可彻悟。从古至今，众生所执的，无不是名利、情爱、生死。深知万般得失皆付尘烟，仍因感迷惘，然而反应反村出来大功说朱元如有可能是在风用，苏轼更多的是群心道物山水，钟情花木白，行电名胜古迹，诗心流消:静夜，研愚握笔，更有红袖添香，风用三年，苏轼和苏辙寄诗相和，数以百计。

其诗情奔放，舒卷自如，自然之的，句法天成。他游酒之笔，无须雕琢，关中山水于纸上流淌，凡木俗花亦有妙意难言。

其中有《王维吴道子画》一诗， 为苏轼在普门与开元二寺游赏时，于墙壁上见着二人所绘佛画，乘兴所写。诗中有句:“ 吴生虽妙绝，犹以画工论。摩诘得之于象外，有如仙翮谢笼樊。”

苏轼认为，吴道子画虽妙绝，其画趣却限于图画内。看山是山，看水是水。山虽锦绣，不离林石，水虽静澈，不离鱼荷。而王维，其画之趣味，则在画外。看山不是山，看水不是水。山上微云浮动，水中春意似生，幽心寄在笔外，衷意不入画幅。

苏轼为王维画作题跋，他的《书摩诘(蓝田烟雨图〉》写道:“味摩请之诗，诗中有画;观摩洁之画，画中有诗。诗日:、 蓝溪白石出，玉川红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。此摩诘之诗。或日:‘非也， 好事者以补摩诘之遗。

王维诗画之妙处，在二者相脸，诗中有面，画中有诗。其诗塔然闲远，画则精深高妙，而王维被称作“文人面”之祖，苏轼居功放下。

《又武汉杰面山二首) 中说:“观士人画，如阅天下好，取其意气所到。乃若画工，往往只取鞭策、皮毛、槽枥、刍林，点便发，看数尺许便格。他认为，绘画作品若不寄托情感，则天魂:画再工整，亦缺失情趣，不可玩味。唯有将诗思情意融于画中方是妙品。

世间知音可穿越朝代，晋人也好，唐人也罢，或是宋人，无须相见对盏，便能懂其诗境，知其心意。生世各有时，相逢总关缘，岁日干载，人生寂寞，又有几人可视作知心，相依相守?

山水不言，诗书有信。古来多少风流人物、高才豪逸之人，亦只是如一一阵清风、一抹流云，行去匆匆。

那年的苏轼，于书案上执笔酒墨，不知与谁唱和诗词。炉上的茶还有温度，瓶中花枝风姿摇曳，不谢不凋。王弗尚在，她温柔端详。

莞尔一笑，醉了千年。秋月春阳激滟，千金难买。说好了珍惜光阴，心思简净，无求无争。但世事渺茫，物换星移，为何总叫人这样不安?